8 wskazówek dotyczących montażowego sukcesu od Eddiego Hamiltona A.C.E.

• 20 stycznia 2017

• Zsófi Szemerédy

Wayne Imms przeprowadza wywiad z Eddiem, 6 grudnia 2016

W tym tygodniu dzielimy się 8 radami od profesjonalnego montażysty, obejmującymi różne tematy – od kariery, przez rzemiosło, aż po równowagę między pracą a życiem prywatnym.

Nasza współpracująca autorka, Zsofia Szemeredy, niedawno miała okazję wziąć udział w ekskluzywnym wydarzeniu zorganizowanym przez Soundstage w Londynie (Wielka Brytania), którego gościem był Eddie Hamilton.

Eddie to światowej sławy montażysta, który pracował przy ponad 50 filmach, w tym przy hitach takich jak Kingsman: Tajne służby, X-Men: Pierwsza klasa i Mission: Impossible – Rogue Nation. Podzielił się z publicznością serią wskazówek opartych na latach doświadczeń i wglądzie w świat hollywoodzkiej produkcji filmowej.

Wskazówka 1: Najważniejsze elementy sukcesu

Zdaniem Eddie’ego w procesie powstawania udanego projektu kluczowe są dwa główne elementy:

• Bądź bezlitośnie szczery wobec reżysera i zawsze dawaj konstruktywny feedback

• Unikaj „trójkąta złego małżeństwa”. Czasami producent i reżyser mają w głowie zupełnie inne filmy. Montażysta może znaleźć się między młotem a kowadłem – najlepiej jak najwcześniej to dostrzec, aby uniknąć urazy czy trudnych relacji zawodowych w przyszłości.

Wskazówka 2: Workflow

Fragment timeline’u Eddie’ego z Kingsman: Tajne służby. Do znalezienia na www.eddiehamilton.com

Jako montażysta przy hollywoodzkim filmie, jednym z najważniejszych zadań na początku pracy jest oglądanie dziennych materiałów (dailies). Reżyserzy są cały dzień (a często i całą noc) zajęci planem i nierzadko nie mają czasu, by sprawdzić, czy brakuje jakiegoś ujęcia albo czy aktor nie powinien powtórzyć kwestii. Często to właśnie montażysta ogląda dailies i wyłapuje rzeczy, które będą mu potrzebne w postprodukcji, aby skutecznie opowiedzieć historię.

Eddie radzi sobie z tym, prosząc asystentów o złożenie dla niego timeline’u zawierającego każde pojedyncze ujęcie, kąt kamery i kwestię dialogową z danego dnia. Przegląda to pobieżnie, aby stworzyć sobie mentalny obraz tego, jak ostatecznie będzie wyglądać scena (lub sceny) i może dać znać reżyserowi, jeśli czuje, że brakuje czegoś kluczowego.

Ważna uwaga – wskazówka numer jeden Eddie’ego przy montowaniu sceny: używaj zbliżeń tylko wtedy, gdy naprawdę chcesz zrobić wrażenie. Nie marnuj ich!

Wskazówka 3: Obciążenie pracą

Wielu z was wie, ile godzin montażysta potrafi przepracować podczas zdjęć i w postprodukcji, dlatego Eddie zwykle ma zespół pracujący razem z nim. Przy Mission: Impossible – Rogue Nation zatrudniał cztery osoby. Pierwszy asystent montażysty zarządzał workflow i delegował zadania drugiemu asystentowi montażysty, który z kolei przekazywał kolejne zadania stażystom. Eddie nie zatrudni stażysty, dopóki ten nie ma co najmniej trzech lat doświadczenia przy wysokobudżetowych projektach telewizyjnych lub filmowych.

Jak radzić sobie z takim obciążeniem? Odpowiedź Eddie’ego była prosta: „Nie pracujemy w kopalni węgla! To najlepsza robota na świecie, jesteś na planie filmu wartego wiele milionów dolarów. Dlaczego miałbyś nie być szczęśliwy?”

Wskazówka 4: Bądź cierpliwy

Kariera Eddie’ego zaczynała się ciężko – z wieloma latami bezrobocia. Z pierwszej ręki wie, jak trudno jest „przebić się” w branży i radzi wszystkim, by pozostali zdeterminowani, jeśli naprawdę chcą tę ścieżkę kariery kontynuować. Eddie na przykład pamięta każde pojedyncze kino, w którym oglądał filmy z serii Mission: Impossible (to historia sięgająca aż 1996 roku!).

Pobierz tutaj 50 dodatkowych profesjonalnych wskazówek montażowych

Wskazówka 5: Planuj i testuj

Planowanie – Na kilka miesięcy przed rozpoczęciem zdjęć Eddie ściśle współpracuje z reżyserem nad previzem. Prewizualizacja służy temu, by zobrazować skomplikowane sceny jeszcze przed filmowaniem. Pozwala twórcom eksperymentować z różnymi wariantami inscenizacji i scenografii – oświetleniem, ustawieniem kamery, ruchem i montażem – zanim rozpocznie się produkcja. W wysokobudżetowych filmach nawet sekunda zainscenizowanego materiału może kosztować setki tysięcy. Nie ma czasu do stracenia, a czasem nie ma możliwości wykonania wielu dubli. Eddie mówi, że kluczowe jest dla niego ustalenie, czego będzie potrzebował w montażu finalnym i bardzo jasne zakomunikowanie tego zespołowi.

Testowanie – Eddie opowiedział historię o sytuacji, gdy pewne otwierające ujęcie za nic nie chciało zadziałać. Pokazano je dwóm różnym grupom testowym i nie spotkało się z pozytywnym odbiorem. Zorientował się, że pociął całość zbyt szybko. Okazało się, że dodanie zaledwie 8 sekund zrobiło różnicę. Pozwoliło to scenie nieco „odetchnąć” i kolejna grupa testowa była zachwycona. Podkreśla, że montażyści powinni pamiętać, iż „cięcie zbyt szybko to błąd, który wszyscy popełniamy”.

Kadr z procesu prewizualizacji stworzonego przez firmę tworzącą oprogramowanie do animacji 3D, iClone

Wskazówka 6: Muzyka

Według Eddie’ego sposób wykorzystania muzyki często zależy od reżysera. Niektórzy nie chcą używać jej w ogóle aż do samego końca, inni nie są w stanie podejmować decyzji bez muzyki. Eddie podkreśla, że trzeba być elastycznym, choć ma swoje preferencje. Przy scenach akcji lubi na początku montować w ciszy. Przy dialogu – doda muzykę lub nie, w zależności od tego, jak płyną emocje. Mówi, że jednym z najlepszych trików, których nauczył się przez lata, jest wyobrażanie sobie ścieżki dźwiękowej podczas pracy i ścisła współpraca z montażystą muzyki nad jej budowaniem.

Wskazówka 7: Praca z innymi

Montażysta może mieć ogromny wpływ na ogólny klimat filmu, dlatego Eddie kładzie nacisk na to, by dokładnie przeczytać scenariusz i przekazać jak najwięcej konstruktywnych uwag. Często jest zaangażowany już na etapie developmentu, aby mieć pewność, że wszyscy są na tej samej stronie.

Lubi też pracować w bardzo bliskiej współpracy z zespołem montażowym. Kiedy godzinami wpatruje się w te same materiały, zdarza mu się tracić perspektywę. W takich sytuacjach dzieli pracę na pół albo przydziela konkretne sekwencje asystentom. Następnie odbywa się indywidualna lub grupowa sesja oglądania przed ostatecznym dopracowaniem.

Wskazówka 8: Twoje życie osobiste

Podczas zdjęć do filmu, kiedy możesz pracować nawet do 18 godzin dziennie, 6 dni w tygodniu, Eddie uważa za niezwykle ważne znaleźć czas na zadbanie o zdrowie, niezależnie od poziomu stresu. Zawsze stara się znaleźć chwilę dla siebie, wcisnąć trening i kupić zdrowy obiad, by utrzymać energię.

Montaż hollywoodzkich filmów to szalona praca i styl życia, które mogą negatywnie odbić się na relacjach osobistych. Radą Eddie’ego jest, by nigdy nie zapominać o ważnych datach – urodzinach, rocznicach, Dniu Matki, Walentynkach. Opłać z góry abonament na kwiaty!

Jeśli spodobał ci się ten artykuł i uznałeś niektóre wskazówki za pomocne lub interesujące, chętnie o tym usłyszymy! Masz własne słowa mądrości dotyczące utrzymania zdrowej równowagi praca/życie? Jakieś sugestie dotyczące pracy z innymi w sytuacjach wysokiego napięcia?