Wprowadzenie do korzystania z klatek kluczowych w Premiere Pro
Wprowadzenie do używania klatek kluczowych w Premiere Pro 19 grudnia 2017 Jason Boone Praca z klatkami kluczowymi w Adobe Premiere

19 grudnia 2017
Jason Boone
Praca z klatkami kluczowymi w Adobe Premiere Pro jest dość prosta, gdy tylko poznasz kilka podstaw. Na szczęście opanowanie podstaw zajmuje naprawdę niewiele czasu.
Znajomość dodawania i modyfikowania klatek kluczowych doda nowy zestaw narzędzi do twojego montażowego arsenału. To ważna umiejętność, która pomoże ci pozostać konkurencyjnym w szybko zmieniającej się branży.
Przegląd
W tym poradniku montażu w Premiere Pro pokażę ci, jak klatki kluczowe mogą tchnąć życie w twój projekt i dlaczego warto ich używać.
W tym konkretnym projekcie będę pracować z czterema nieruchomymi obrazami w Premiere Pro — autobusem, osiedlem, miastem i tłem. Chcę stworzyć iluzję, że autobus jedzie ulicą, podczas gdy osiedle i miasto przesuwają się w tle. Zobaczmy, jak możemy to osiągnąć w Premiere Pro za pomocą prostego klatkowaniem.
Rysunek 01: Cztery nieruchome obrazy, których użyjemy do stworzenia tej animacji
Przede wszystkim: czym jest klatka kluczowa?
Klatki kluczowe pozwalają ożywić daną właściwość na przestrzeni czasu. Pomyśl o sytuacji, gdy przybliżasz obiekt lub przechodzisz z zanikania z czerni. To wszystko rzeczy, które możesz zrealizować za pomocą klatek kluczowych. W istocie tworzysz animację, gdy regulujesz te atrybuty. Aby stworzyć animację, zazwyczaj potrzebujesz dwóch lub więcej klatek kluczowych — jednej na początek animacji i jednej na jej koniec.
Rysunek 02: Klatki kluczowe w Premiere Pro
Weźmy jako przykład moje zdjęcie autobusu. Aby ożywić autobus i nadać mu iluzję ruchu, muszę animować właściwość Position (Pozycja). Najpierw muszę zdecydować, jak długo autobus będzie się poruszał i przez jaki czas. Następnie mogę po prostu dodać dwie klatki kluczowe pozycji — jedną na początku tego przedziału czasu i jedną na końcu. W Adobe Premiere Pro są dwa miejsca, w których mogę dodać klatki kluczowe — panel Effect Controls oraz Oś czasu (Timeline). Przyjrzyjmy się każdemu z nich.
Praca z klatkami kluczowymi
Panel Effect Controls
Aby uzyskać dostęp do tego panelu, przejdź do Window > Effect Controls. Tutaj możesz zobaczyć różne atrybuty swojego materiału, w tym informacje o pozycji, obrocie (Rotation) i kryciu (Opacity). Możesz też zobaczyć właściwości dowolnych efektów (Effects), które dodałeś do warstwy. Tuż po prawej stronie sekcji właściwości znajduje się obszar, w którym możesz przeglądać i modyfikować klatki kluczowe w układzie osi czasu.
Rysunek 03: Panel Effect Controls
Przy niektórych atrybutach znajduje się ikona Stoperu. Jest to przycisk Toggle Animation i jego aktywacja pozwala dodawać klatki kluczowe dla danego atrybutu. Gdy masz już zastosowane klatki kluczowe, możesz poruszać się między nimi za pomocą przycisków z strzałkami. Dodawaj i usuwaj klatki kluczowe, naciskając przycisk między strzałkami nawigacyjnymi.
Oś czasu (Timeline)
Inny sposób dodawania, podglądu i modyfikowania klatek kluczowych to panel Timeline. Kliknij dwukrotnie w nagłówek wideo, aby rozwinąć ścieżkę wideo. Po rozwinięciu zauważysz trzy przyciski pomagające przy pracy z klatkami kluczowymi — Go to Previous Keyframe (Przejdź do poprzedniej klatki kluczowej), Add-Remove Keyframe (Dodaj/Usuń klatkę kluczową) oraz Go to Next Keyframe (Przejdź do następnej klatki kluczowej). Zauważysz także białą poziomą linię na długości klipu. W ten sposób wyświetlane są klatki kluczowe w panelu Timeline. Aby zmienić atrybut, który oglądasz, użyj Ctrl+klik na odznace FX klipu.
Rysunek 04: Możesz dodawać, podglądać i modyfikować klatki kluczowe bezpośrednio na osi czasu
Spraw, by autobus jechał
Skoro wiemy już, jak pracować z klatkami kluczowymi w Adobe Premiere Pro, ożywmy tę scenę z autobusem, używając możliwie najmniejszej liczby klatek kluczowych. Moja sekwencja ma długość pięciu sekund i potrzebuję ruchu przez całe te pięć sekund. Chcę, aby autobus jechał przez cały czas, a osiedle i miasto powoli przesuwały się w tle.
Aby to zadziałało, muszę odpowiednio ułożyć warstwy. Warstwę z autobusem dam na górę, osiedle jako drugą warstwę, miasto pod spodem, a na samym dole tło. Układam je w tej kolejności, aby stworzyć iluzję głębi. Teraz zanimujemy te warstwy.
Rysunek 05: Nasze cztery warstwy źródłowe na osi czasu
Najpierw zanimuję miasto w tle. Mogę ożywić warstwę z miastem dwiema prostymi klatkami kluczowymi pozycji — jedną w pierwszej klatce i jedną w ostatniej. Ustawię warstwę miasta tuż na prawo od środka dla pierwszej klatki kluczowej i tuż na lewo dla ostatniej. Gdy klatki kluczowe są ustawione, warstwa miasta zyskuje przyjemny, powolny ruch z prawej do lewej.
Rysunek 06: Animowanie tła
Chcę, aby warstwa osiedla wydawała się znacznie bliżej, jakby autobus przejeżdżał tuż obok niej. Aby to osiągnąć, znów dodam dwie podstawowe klatki kluczowe pozycji — jedną w pierwszej klatce i jedną w ostatniej. Tym razem jednak warstwa przejdzie przez cały ekran. Osiedle zacznie poza ekranem i zakończy poza ekranem.
Rysunek 07: Animowanie osiedla
W ostatnim kroku muszę nadać trochę ruchu samemu autobusowi. Chcę, żeby wyglądało to tak, jakby energicznie sunął autostradą, lekko podskakując. Aby to zrobić, dodam klatkę kluczową pozycji co pięć klatek, przesuwając autobus delikatnie w górę i w dół przy każdej klatce kluczowej. Mogę przyspieszyć proces animacji, kopiując i wklejając klatki kluczowe w panelu Effect Controls. Na koniec dodam dwie klatki kluczowe pozycji do Anchor Point (punktu zakotwiczenia) autobusu, aby powoli przesuwał się do przodu, gdy podskakuje.
Rysunek 08: Animowanie autobusu
Voilà! Animacja jest gotowa. Teraz nasz autobus delikatnie podskakuje w górę i w dół, podczas gdy osiedle i miasto przesuwają się w tle. Ruch każdej warstwy współgra, tworząc iluzję pierwszego planu, planu środkowego i tła.
Rysunek 09: Finalna animacja z klatkami kluczowymi
Skoro wiesz już, jak pracować z klatkami kluczowymi, przyjrzyjmy się kilku dodatkowym sposobom ich wykorzystania.
Kiedy używać klatek kluczowych
Gdy nauczysz się tworzyć i modyfikować klatki kluczowe w Premiere Pro, pojawi się wiele różnych możliwości ich zastosowania. Twórz dynamiczną grafikę ruchomą, w tym główne tytuły i elementy typu „lower third”.
Rysunek 10: Używanie klatek kluczowych do dynamicznej grafiki ruchomej
Symuluj ruchy kamery, takie jak panoramy, zbliżenia (zoomy) i drgania „z ręki”, a także ożywiaj nieruchome obrazy za pomocą klatek kluczowych pozycji (Position) i skali (Scale).
Rysunek 11: Używanie klatek kluczowych do symulowania ruchów kamery
Oraz dopracuj dźwięk za pomocą atrybutów Volume (głośność) i Pan (balans stereo).
Rysunek 12: Używanie klatek kluczowych do poprawy dźwięku
A to tylko kilka przykładów możliwości.
Koniecznie sprawdź nasz kurs szybkiego startu Premiere Pro, aby naprawdę nauczyć się montażu w Adobe Premiere Pro!

Jason Boone
Krótkometrażowe filmy dokumentalne Boone’a były prezentowane w National Geographic, Yahoo!, Bing, Fuel i Current TV. Kiedy nie jest zajęty tworzeniem poradników o Adobe Premiere Pro i After Effects, vloguje o życiu amerykańskiego ekspata w Paryżu.
Powiązane wpisy
Wszyscy słyszeliśmy o Speed Ramping, ale jak faktycznie skutecznie używać tego narzędzia…
Trailery komediowe montuje się naprawdę fajnie, ale w jaki sposób montaż może sprawić, że trailer…
Witamy w kolejnym poradniku Film Editing Pro! W tym wpisie nasz trener, Leon, pokaże…
Try it yourself — free in your browser
No upload, no signup, no watermark — these tools run on FFmpeg WebAssembly locally.