Was ist Foreshadowing – Beispiele aus Film und Literatur

Hast du schon einmal einen Film gesehen oder ein Buch gelesen, in dem dich eine Wendung völlig überrascht hat – und beim erneuten Anschauen oder Lesen merkst du plötzlich, dass überall deutliche Hinweise versteckt waren, die die Handlung auf den Kopf stellen? Du bist nicht allein. Diese Hinweise sind eine Form des Foreshadowings, eines mächtigen Erzählwerkzeugs, das dafür sorgt, dass ein noch so verrücktes Ende sich verdient anfühlt. Mit Foreshadowing in deiner Geschichte kannst du Erwartung erzeugen und dein Publikum fesseln, bis der letzte Vorhang fällt.

Foreshadowing

Richtig eingesetzt kann Foreshadowing enorm wirkungsvoll sein. Ist es zu offensichtlich, verliert das Publikum das Interesse. Ist es zu subtil, wird es möglicherweise gar nicht bemerkt.

Bevor wir uns Beispiele für Foreshadowing im Film ansehen, müssen wir zunächst definieren, was Foreshadowing ist und welche Funktion es hat. Was ist Foreshadowing überhaupt? Und wie hilft es dir, deine Geschichte zu erzählen?

Was ist Foreshadowing?

Foreshadowing ist ein literarisches Stilmittel, mit dem zukünftige Ereignisse der Handlung angedeutet oder vorausgesagt werden. Es kann ein äußerst wirksames Werkzeug sein, um Neugier, Intrigen, Spannung und sogar ein Gefühl erzählerischer Harmonie zum Ende eines Films oder Romans hin aufzubauen. Autorinnen und Autoren setzen Foreshadowing häufig früh in der Geschichte ein, um spätere Ereignisse vorzubereiten. „Andeutung“ und „Vorhersage“ sind Synonyme für Foreshadowing. Man kann Foreshadowing zwar nach seinem Grad an Subtilität oder Direktheit unterscheiden, aber seine Hauptfunktion bleibt dieselbe: die Aufmerksamkeit des Publikums zu gewinnen.

• Spannung erzeugen
• Dramatische Steigerung
• Erwartung aufbauen

Zwei Arten von Foreshadowing

Nun, da du die Definition kennst, fallen dir vielleicht sofort Beispiele aus Büchern oder Filmen ein. Alle diese Beispiele gehören zu einer von zwei Arten von Foreshadowing.

Direktes Foreshadowing liegt vor, wenn ein Element der Geschichte sehr klar auf ein kommendes Ereignis verweist. Dies kann durch Dialog, einen Erzähler oder eine Prophezeiung innerhalb der Geschichte geschehen.

Ein Beispiel für direktes Foreshadowing findet sich in Macbeth.

Shakespeare lässt gleich zu Beginn die drei Hexen Macbeths Schicksal deutlich aussprechen: Er „wird König werden“, während Banquo der Vater künftiger Könige sein soll.

Das ist ein raffinierter Einsatz von direktem Foreshadowing, weil wir zwar Informationen bekommen, aber gleichzeitig wir und die Figuren mehr wissen wollen. Warum wird Macbeth König, während am Ende doch Banquos Linie den Thron übernimmt?

Indirektes Foreshadowing bedeutet, dass Elemente der Geschichte durch subtile Hinweise auf das verweisen, was kommen wird. Diese Hinweise sind weniger offensichtlich und werden häufig erst dann vollständig verstanden, wenn das angedeutete Ereignis tatsächlich eintritt.

Von Mäusen und Menschen ist dafür ein großartiges Beispiel.

Im gesamten Buch wird erwähnt, dass Lennie Dinge versehentlich tötet, wenn er sie streichelt. Dies bereitet den Höhepunkt zwischen Lennie und Curleys Frau vor.

Auch wenn man Foreshadowing auf zwei Arten einteilen kann, dienen beide – richtig eingesetzt – demselben Zweck. Die Aufmerksamkeit des Publikums zu fesseln ist der Kern dieses Stilmittels.

Foreshadowing und verwandte Mittel

Foreshadowing wird leicht mit anderen literarischen Mitteln verwechselt oder als Oberbegriff dafür verwendet. Schauen wir uns einige Begriffe an, mit denen Foreshadowing häufig in Verbindung gebracht wird.

Tschechows Gewehr ist eine sehr berühmte Form des Foreshadowings. Das Prinzip geht auf Anton Tschechow zurück und besagt vereinfacht: Wenn zu Beginn der Geschichte ein Gewehr gezeigt wird, muss es bis zum Ende abgefeuert werden.

Die Regel besagt, dass Details, die du am Anfang hervorhebst, später wieder relevant werden sollen. Woran erinnert dich das? Genau – das ist Foreshadowing.

Red Herring ist das Mittel, bei dem die Vertrautheit des Publikums mit Foreshadowing aktiv gegen es genutzt wird. Nehmen wir an, wir sehen in Akt Eins eine Pistole unter einem Kissen – wir gehen davon aus, dass dies ein Vorgriff auf ihren späteren Einsatz ist. Stellt sich die Waffe am Ende als Attrappe heraus oder wird überhaupt nicht benutzt, handelt es sich um einen Red Herring. Ein Red Herring ist also ein Element, das uns absichtlich in eine falsche Richtung lenkt, damit wir später überrascht werden.

Foreshadowing deutet auf die Zukunft hin; eine Flash-Forward-Sequenz zeigt uns die Zukunft. Ein Flash Forward kann aber so vage sein, dass er quasi als Andeutung funktioniert. Zum Beispiel: Wir sehen in einer Nahaufnahme, wie jemand eine Pistole unter einem Kissen hervorzieht, wissen aber nicht, wer es ist oder zu welchem Zweck, und dann schneiden wir zurück zu den Ereignissen vor dieser Enthüllung. Das ist Foreshadowing.

Beispiele für Foreshadowing in der Literatur

Bevor Foreshadowing im Film auftauchte, gab es es bereits in Büchern. Autorinnen und Autoren aller Genres können aus den folgenden Beispielen lernen.

In William Shakespeares berühmter Tragödie Romeo und Julia gibt es mehrere Foreshadowing-Momente. Romeo sagt: „Let death be welcome. Juliet wills it so.“ Das deutet (ziemlich offensichtlich) auf sein Schicksal und das seiner Geliebten hin.

Julia träumt außerdem von Romeo, der tot in einem Grab liegt. Auch das ist ein Vorzeichen dafür, dass nichts Gutes bevorsteht.

Das Ende von Die Affenpfote ist ebenfalls ziemlich düster – und nicht unbegründet. Der Vorbesitzer des Zaubertalismans warnt Mr. White: „Ich habe ihn ins Feuer geworfen. Wenn Sie ihn behalten, machen Sie mich nicht verantwortlich für das, was geschehen wird. Seien Sie vernünftig und werfen Sie ihn wieder hinein.“

Die meisten Leser werden nach solchen Worten hellhörig und erwarten, dass die Dinge sich deutlich verschlimmern.

Noch eine niederschmetternde Geschichte: John Steinbeck deutet in seinem berühmten Werk (Spoilerwarnung) Lennies Schicksal an. Eine Figur beschreibt ausführlich, dass Tiere, die zu schwach sind, um in dieser gnadenlosen Welt zu überleben, zu ihrem eigenen Besten getötet werden sollten. Im Verlauf der Geschichte beginnt George zu glauben, dass Lennie ebenfalls in diese Kategorie fällt.

Beispiele für Foreshadowing im Film

Auch wenn es im Kern zwei Hauptarten von Foreshadowing gibt, haben Filmemacher Wege gefunden, nahezu jedes Werkzeug der Filmproduktion zu nutzen, um auf kommende Ereignisse anzuspielen – vom Filmtitel bis hin zur Kleidung der Figuren. Wenn du einige dieser Beispiele analysierst, entdeckst du wahrscheinlich Möglichkeiten für Foreshadowing, die dir zuvor nie aufgefallen wären.

Manchmal deutet bereits der Titel eines Films auf dessen Handlung hin. Diese Form des Foreshadowings muss vage genug sein, um vor dem Ansehen Neugier zu wecken und erst nach dem Abspann vollständig verstanden zu werden. Die Coen-Brüder haben dies 2007 in No Country for Old Men perfekt umgesetzt.

Der Titel von Autor und Drehbuchautor Cormac McCarthy deutet darauf hin, dass Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) nicht in die neue Generation von Verbrechen passt, mit der er konfrontiert wird.

„Wenn du nicht schlafen kannst, wird alles unwirklich.“

Fight Club ist einer der bekanntesten Plot-Twist-Filme der letzten Jahre. Wenn du ihn ein zweites oder drittes Mal siehst, fallen dir vielleicht die subtilen Hinweise auf, die sich durch den gesamten Film ziehen und darauf hindeuten, dass Tyler Durden (Brad Pitt) nicht real ist – einschließlich dieser Voice-over-Zeile.

Wenn du Departed – Unter Feinden gesehen hast, weißt du, dass der Film voller Wendungen steckt und fast alle Hauptfiguren sterben. Aber wusstest du, dass Regisseur Martin Scorsese sehr klare Hinweise darauf hinterlassen hat, welche Figuren sterben werden? Scorsese ließ sich vom Drehbuch zu Scarface (1932) inspirieren und platzierte ein „X“ im Bild, wenn eine Figur zu sehen ist, die später im Film stirbt.

Dieser klassische „Whodunit“-Film hält das Publikum bis zur letzten Sekunde neugierig und gebannt. Wie? Die üblichen Verdächtigen balanciert die ganze Zeit über subtileres, indirektes Foreshadowing mit schnellen, direkten Foreshadowing-Momenten, die alles zusammenführen. Das Ergebnis ist ein Plot-Twist, der auch über zwanzig Jahre später noch ganz oben auf den Bestenlisten steht.

Die unglaubliche Schlusssequenz wurde über Jahre hinweg immer wieder kopiert und parodiert, vor allem, weil sie die zuvor ausgestreuten Foreshadowing-Hinweise so effektiv bündelt, um die Geschichte abzuschließen.

Prestige – Die Meister der Magie ist ein hervorragendes Beispiel für einen Film, der genügend Foreshadowing einsetzt, um das Publikum zu fesseln, ohne die große Wendung zu verraten. Eine der stärksten Szenen des Films ist Alfreds Vogelkäfig-Trick, bei dem er einen Vogel tötet und ihn anschließend wieder „auferstehen“ lässt.

Foreshadowing gehört zu den wirksamsten Werkzeugen von Filmemacherinnen und Filmemachern, um Neugier zu wecken und die Aufmerksamkeit des Publikums zu halten. Doch es ist wichtig zu wissen, wie viel Foreshadowing eine Geschichte braucht – und welche Art. Zu viel Foreshadowing kann eine Handlung vorhersehbar machen, sodass das Publikum das Interesse verliert. Zu wenig kann sie langweilig oder verwirrend wirken lassen – mit demselben Ergebnis.

Versuche, in deiner eigenen Geschichte Momente zu finden, an denen du Foreshadowing einsetzen kannst, und beobachte, welche Varianten für dich am besten funktionieren.