Jak stworzyć filmową paletę barw w stylu Ridleya Scotta [w zestawie darmowy pakiet LUT]

Reżyser Ridley Scott powiedział kiedyś: „Życie nie jest czarno-białe, lecz pełne niezliczonych odcieni szarości”. Od „Obcego” po „Gladiatora” filmy Ridleya Scotta eksplorują wiele złożonych zagadnień związanych z moralnością i egzystencją. Zachowania akceptowane w jednej rzeczywistości mogą być potępiane w innej. Tym, co pozwala filmom Scotta rozbierać te złożone kwestie na czynniki pierwsze, jest kluczowa rola, jaką odgrywa w nich teoria koloru.

W tym artykule przyjrzymy się sposobowi, w jaki Ridley Scott dobiera palety barw, oraz udostępnimy darmowy pakiet LUT-ów w stylu Ridleya Scotta, z których możesz skorzystać w swoim kolejnym projekcie.

1. Monochromatyzm

2. Kolory asocjacyjne

3. Kolory dysonansowe

Monochromatyzm

Monochromatyzm tworzy silne poczucie wizualnej jedności.

Wykorzystując różne odcienie jednego koloru, można nadać scenie harmonii, która zbuduje kojący nastrój albo ponurą wizję świata (w zależności od użytej barwy). Filmy Ridleya Scotta doskonale wykorzystują ten aspekt teorii koloru, używając pojedynczych tonacji do budowania i wzmacniania elementów narracji. Przykładem jest „Marsjanin”.

Monochromatyczna kolorystyka buduje ponurą wizję świata

Pomarańcz zwykle kojarzy się z pasją, ambicją i nową perspektywą na życie. To źródło energii, mające chronić bohatera przed smutkiem i rozczarowaniem. Tutaj astronauta Mark Watney odkrywa, że utknął na pozornie jałowej planecie. Zamiast jednak pogrążać się w rozpaczy, bohater – razem z widzami – doświadcza przypływu optymizmu. Ciepłe tony dominujące w filmie budują pozytywną, podnoszącą na duchu atmosferę.

Film jest przede wszystkim medium wizualnym – umiejętne posługiwanie się językiem barw pomaga popychać opowieść naprzód.

Kolory asocjacyjne

W filmach Ridleya Scotta dobór kolorów bardzo często opiera się na barwach asocjacyjnych, aby wzmacniać symbolikę zawartą w historii.

Powtarzające się schematy kolorystyczne mogą reprezentować określone postaci, miejsca lub idee. Gdy widz dostrzega na ekranie daną barwę, zwykle wywołuje ona silną reakcję zmysłową. Ten zabieg teoretyczny jest szeroko wykorzystywany w najlepszych filmach Ridleya Scotta.

W „Helikopterze w ogniu” Scott posługuje się mętnymi brązami i oliwkowymi tonami, by ukazać spustoszone wojną, surowe i przygnębiające oblicze Mogadiszu.

Helikopter z „Helikoptera w ogniu”

Zieleń może symbolizować odrodzenie i wzrost, ale bywa też kojarzona z chciwością, zazdrością i chorobą.

Kolory asocjacyjne wzmacniają symbolikę

Scott zestawia tu z brązem, który niesie ze sobą skojarzenia ze stałością i zdrowiem, motywy moralnej oraz emocjonalnej degeneracji reprezentowane przez kolor zielony.

Konflikt między tymi barwami odzwierciedla psychiczne rozdarcie, jakie chciał pokazać Scott, oraz realną konfrontację między armią USA a somalijskimi bojówkami.

Dla filmów Ridleya Scotta teoria koloru jest skutecznym narzędziem wzmacniania przekazu wizualnego.

Kolory dysonansowe

Dysonans kolorystyczny to zabieg, w którym filmowiec celowo odchodzi od zrównoważonej palety barw. Niezgodne ze sobą kolory pomagają wyróżnić postaci lub detale i nadają scenie silniejszy wydźwięk tematyczny tu i teraz.

Filmy Ridleya Scotta często wykorzystują dysonansowe zestawienia barw, aby budować napięcie i poczucie zagrożenia w kreowanych przez niego obcych światach.

Przykładem może być „Prometeusz”.

Ridley wykorzystuje dysonans kolorystyczny, aby budować napięcie.

Wprowadzenie dysonansowego koloru do pierwotnie zrównoważonego schematu barw zakłóca poczucie harmonii sceny.

Więcej o „Prometeuszu” – żółty pokój

Pojawienie się Davida rodzi pytania o jego intencje. Czy jest tylko ciekawy śpiących pasażerów, czy może skrywa o wiele bardziej złowrogie zamiary?

To właśnie dysonans kolorystyczny potęguje niepokój widza.

Paleta barw filmów Ridleya Scotta – David na statku

W filmach Ridleya Scotta egzotyczne barwy kontrastujące z monotonnym pejzażem wzmacniają wrażenie, że bohaterowie są w tych obcych światach nienaturalni (i niemile widziani).

Pobierz darmowy filmowy pakiet LUT

Nadaj swoim projektom charakter dzieła w stylu Ridleya Scotta. Te LUT-y zostały zaprojektowane z myślą o materiałach S-LOG, ale sprawdzą się na każdym typie ujęć.

Pakiet LUT „Marsjanin”

Ten pakiet zapewni Twojemu projektowi obraz o wysokim nasyceniu i wysokim kontraście.

Pakiet LUT „Łowca androidów”

Oferuje wiele stylów, dzięki którym nadasz scenom chłodny, surowy nastrój.

Pakiet LUT „Helikopter w ogniu”

Zawiera dwa warianty tonalne, które nadadzą Twoim scenom szorstki, nasycony wygląd.

Zaloguj się i odpowiedz, aby pobrać