Was ist Foreshadowing – Beispiele aus Film und Literatur

Hast du schon einmal einen Film gesehen oder ein Buch gelesen, in dem dich eine Wendung völlig überrascht hat – und beim zweiten Mal stellst du fest, dass überall Hinweise versteckt waren, die die Geschichte unterlaufen? Du bist nicht allein. Diese Hinweise sind eine Form von Foreshadowing, ein starkes erzählerisches Werkzeug, das helfen kann, dafür zu sorgen, dass das Ende – so wild es auch sein mag – sich verdient anfühlt. Wenn du in deiner Geschichte Foreshadowing einsetzt, kannst du Erwartungen aufbauen und dein Publikum bis zum Schluss fesseln.

Foreshadowing

Richtig eingesetzt kann Foreshadowing enorm wirkungsvoll sein. Ist es zu offensichtlich, verliert das Publikum das Interesse. Ist es zu subtil, kann es völlig übersehen werden.

Bevor wir uns Beispiele für Foreshadowing im Film ansehen, müssen wir zunächst den Begriff und seine Funktion klären. Was ist Foreshadowing überhaupt? Und wie hilft es dir beim Erzählen deiner Geschichte?

Was ist Foreshadowing?

Foreshadowing ist ein literarisches Stilmittel, mit dem zukünftige Ereignisse der Geschichte angedeutet oder vorweggenommen werden. Es kann ein sehr wirksames Werkzeug sein, um am Ende eines Films oder Romans Neugier, Intrigen, Spannung oder sogar ein Gefühl erzählerischer Harmonie zu erzeugen. Autorinnen und Autoren nutzen Foreshadowing oft früh in der Geschichte, um spätere Ereignisse vorzubereiten. „Andeutung“ und „Vorahnung“ sind Synonyme für Foreshadowing. Ob subtil oder sehr direkt – seine Hauptaufgabe ist es, die Aufmerksamkeit des Publikums zu binden.

• Erzeugung von Spannung
• Dramatischer Aufbau
• Förderung von Erwartung

Zwei Arten von Foreshadowing

Nachdem du nun die Definition kennst, fallen dir vielleicht sofort Beispiele aus Büchern oder Filmen ein. All diese Beispiele lassen sich grob in zwei Arten von Foreshadowing einteilen.

Direktes Foreshadowing bedeutet, dass ein Element der Geschichte ganz offen auf ein zukünftiges Ereignis hinweist. Das kann durch Dialog, einen Erzähler oder eine Prophezeiung innerhalb der Geschichte geschehen.

Ein Beispiel für direktes Foreshadowing findet sich in Macbeth.

Shakespeare lässt zu Beginn die drei Hexen sehr deutlich Macbeths Schicksal verkünden: Er „wird dereinst König sein“, während Banquo der Vater zukünftiger Könige sein wird.

Das ist ein cleverer Einsatz von direktem Foreshadowing, denn wir erhalten zwar Informationen, wollen aber – wie die Figuren – mehr wissen. Warum wird Macbeth König, wenn am Ende doch Banquos Linie den Thron übernimmt?

Indirektes Foreshadowing bedeutet, dass Elemente der Geschichte durch subtile Hinweise andeuten, was später geschehen wird. Diese Hinweise sind weniger offensichtlich und lassen sich oft erst dann vollständig verstehen, wenn das vorausgedeutete Ereignis tatsächlich eintritt.

Von Mäusen und Menschen ist ein gutes Beispiel dafür.

Im gesamten Buch wird immer wieder erwähnt, dass Lennie beim Streicheln von Dingen versehentlich Tiere tötet. Das bereitet den Höhepunkt zwischen Lennie und Curleys Frau vor.

Obwohl man Foreshadowing in zwei Kategorien einteilen kann, erfüllen beide – richtig eingesetzt – denselben Zweck. Im Zentrum steht immer, die Aufmerksamkeit des Publikums zu fesseln.

Foreshadowing und andere Mittel

Foreshadowing wird leicht mit anderen literarischen Mitteln verwechselt oder dafür verwendet, diese zu beschreiben. Schauen wir uns einige Begriffe an, die häufig damit in Verbindung gebracht werden.

Tschechows Pistole ist eine sehr bekannte Form von Foreshadowing. Das Prinzip geht auf Anton Tschechow zurück und bedeutet vereinfacht: Wenn zu Beginn der Geschichte eine Pistole gezeigt wird, muss sie am Ende abgefeuert werden.

Der Kern dieser Regel: Ein Detail, das am Anfang hervorgehoben wird, sollte später wieder aufgegriffen werden. Woran erinnert dich das? Genau – Foreshadowing.

Ein Red Herring (falsche Fährte) nutzt die Vertrautheit des Publikums mit Foreshadowing gegen sie. Nehmen wir an, wir sehen in Akt eins eine Pistole unter einem Kissen – wir gehen davon aus, dass dies ein Foreshadowing darauf ist, dass später geschossen wird. Ist die Pistole am Ende aber nur eine Attrappe oder bleibt völlig unbenutzt, handelt es sich um eine falsche Fährte. Red Herrings sind Elemente, die uns in eine bestimmte Richtung lenken, damit wir später überrascht werden.

Foreshadowing deutet die Zukunft an; Flash-Forwards zeigen sie direkt. Aber ein Flash-Forward kann so vage sein, dass er zugleich als Andeutung dient. Zum Beispiel: Wir sehen in einer Nahaufnahme, wie jemand eine Pistole unter einem Kissen hervorzieht, wissen aber nicht, wer es ist oder wozu – und dann springen wir zurück zu den Ereignissen vor dieser Enthüllung. Das ist ebenfalls Foreshadowing.

Beispiele für Foreshadowing in der Literatur

Bevor Foreshadowing im Film auftauchte, war es bereits in Büchern präsent. Autorinnen und Autoren aller Genres können aus den folgenden Beispielen lernen.

In William Shakespeares berühmter Tragödie gibt es mehrere Beispiele für Foreshadowing. Romeo sagt: „Come what sorrow can, / It cannot countervail the exchange of joy / That one short minute gives me in her sight: / Do thou but close our hands with holy words, / Then love-devouring death do what he dare.“ (sinngemäß: „Mag der Tod kommen, willkommen sei er – wenn Julia es so will.“) Das deutet (ziemlich deutlich) auf das Schicksal von Romeo und seiner Geliebten hin.

Auch Juliet träumt von Romeo tot im Grab – ein weiteres Vorzeichen, dass nichts Gutes kommen wird.

Das Ende von Die Affenpfote ist ebenfalls ziemlich düster und nicht ohne Vorankündigung. Der frühere Besitzer des magischen Talismans warnt Mr. White: „I threw it on the fire. If you keep it, don’t blame me for what happens. As a wise man, throw it back on the fire.“ („Ich habe sie ins Feuer geworfen. Wenn Sie sie behalten, geben Sie mir nicht die Schuld für das, was geschieht. Seien Sie vernünftig und werfen Sie sie wieder ins Feuer.“)

Nach solchen Sätzen sind die meisten Leser alarmiert und ahnen, dass es schlimmer werden wird.

Noch eine bedrückende Geschichte: John Steinbeck deutet in seinem berühmten Werk (Spoilerwarnung) Lennies Schicksal an. Eine Figur beschreibt ausführlich, dass Tiere, die zu schwach sind, um in dieser gnadenlosen Welt zu überleben, zu ihrem eigenen Besten getötet werden sollten. Im Verlauf der Geschichte beginnt George zu glauben, dass Lennie möglicherweise ebenfalls in diese Kategorie fällt.

Beispiele für Foreshadowing im Film

Obwohl es hauptsächlich zwei Formen von Foreshadowing gibt, haben Filmschaffende Wege gefunden, praktisch jedes filmische Mittel zu nutzen, um zukünftige Ereignisse anzudeuten – vom Filmtitel bis zur Kleidung der Figuren. Wenn du einige dieser Beispiele analysierst, erkennst du vielleicht in deinen eigenen Geschichten Stellen, an denen du zuvor nie Foreshadowing-Möglichkeiten gesehen hast.

Manchmal deutet bereits der Titel eines Films auf dessen Handlung hin. Diese Form des Foreshadowings muss vage genug sein, um vor dem Anschauen Neugier zu wecken, und deutlich genug, damit der Titel nach dem Abspann Sinn ergibt. Die Coen-Brüder haben das 2007 in No Country for Old Men perfekt umgesetzt.

Der Titel stammt vom Autor und Drehbuchautor Cormac McCarthy und spielt darauf an, dass Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) nicht mehr in die neue Generation von Kriminellen passt, mit der er konfrontiert ist.

„When you can’t sleep, nothing seems real.“
(„Wenn du nicht schlafen kannst, wirkt nichts mehr real.“)

Fight Club ist einer der offensichtlichsten Twists der jüngeren Filmgeschichte. Wenn du ihn ein zweites oder drittes Mal siehst, fallen dir vielleicht die vielen subtilen Hinweise auf, die andeuten, dass Tyler Durden (Brad Pitt) nicht wirklich existiert – einschließlich dieser Voice-over-Zeile.

Wenn du The Departed gesehen hast, weißt du, dass der Film voller Wendungen ist und fast alle Hauptfiguren sterben. Aber wusstest du, dass Regisseur Martin Scorsese sehr klare Hinweise darauf hinterlassen hat, welche Figuren sterben werden? Inspiriert vom Drehbuch von Scarface (1932) platzierte Scorsese in Einstellungen von Charakteren, die später sterben, ein „X“ im Bild.

Dieser klassische „Whodunit“-Film hält das Publikum bis zur letzten Sekunde neugierig und involviert. Wie? Die üblichen Verdächtigen balanciert über den gesamten Film hinweg subtil-indirektes Foreshadowing mit schnellen, direkten Foreshadowing-Momenten, die alles verbinden. Das Ergebnis ist ein Plot-Twist, der auch nach über zwanzig Jahren zu den besten gehört.

Die legendäre Schlusssequenz wurde über Jahre hinweg immer wieder kopiert und parodiert – vor allem, weil sie alle Foreshadowing-Spuren so effektiv zusammenführt und die Geschichte abschließt.

The Prestige ist ein großartiges Beispiel dafür, wie man genug Foreshadowing einbaut, um das Publikum zu fesseln, ohne den großen Twist zu verraten. Eine der eindrucksvollsten Szenen zeigt Alfred bei einem Vogelkäfig-Trick, bei dem er einen Vogel tötet und ihn anschließend „wieder auferstehen“ lässt.

Foreshadowing gehört zu den wirksamsten Werkzeugen von Filmschaffenden, um die Neugier des Publikums zu wecken und seine Aufmerksamkeit zu halten. Es ist jedoch wichtig, zu wissen, wie viel Foreshadowing eine Geschichte braucht und welche Art. Zu viel kann die Handlung vorhersehbar machen, sodass das Publikum das Interesse verliert. Zu wenig kann langweilig oder verwirrend wirken – mit demselben Ergebnis.

Versuche, in deiner Geschichte Momente zu finden, in denen du mit Foreshadowing experimentieren kannst, und sieh, welche Formen am besten für dich funktionieren.