Qué es la “catarsis”

¿Cuándo fue la última vez que lloraste viendo una película? ¿Recuerdas la escena concreta? Muchas personas reprimen sus emociones a causa de diversos acontecimientos de la vida. El arte puede evocar la liberación de estas emociones, también conocida como catarsis. La catarsis puede ser una experiencia emocional abrumadora. Las películas catárticas pueden conmover al público hasta las lágrimas y, al mismo tiempo, dejarlo completamente satisfecho. ¿Qué es la catarsis?

Definición literaria de catarsis

Catarsis es un término ampliamente utilizado en el arte, cuyos orígenes se remontan al propio nacimiento del arte. ¿Cuál es el significado de catarsis? Definamos la catarsis y analicemos su origen.

¿Qué es la catarsis?

La catarsis es la liberación y el alivio de emociones intensas o reprimidas. La palabra “catarsis” procede del griego “katharsis”, que significa “purificación” o “limpieza”. En el campo de la psicología, la Asociación Americana de Psicología define la catarsis como “la liberación de los afectos asociados a acontecimientos traumáticos, previamente reprimidos, mediante el retorno de estos acontecimientos a la conciencia y su reviviscencia”.

Tal y como se aplica al cine y al arte, la catarsis emocional puede ser el resultado del efecto emocional de un drama trágico. Los héroes de películas catárticas suelen experimentar una liberación catártica que conduce a la recuperación.

¿En qué consiste la catarsis en una historia?

• Acumulación de emociones
• Experiencias relacionadas
• Conexión con los personajes
• Interpretaciones conmovedoras

Historia de la catarsis emocional

El filósofo griego Aristóteles describió la catarsis como la purificación emocional del miedo y la compasión provocados por la tragedia.

El término fue adoptado posteriormente por los psicoanalistas Sigmund Freud y Josef Breuer. Para ellos, la catarsis era una técnica terapéutica utilizada para reducir los complejos psíquicos trayéndolos de nuevo a la conciencia y permitiendo su expresión.

Sin embargo, hoy en día la palabra se ha convertido en sinónimo de arte. La gente suele describir como catártico al arte que suscita emociones. La música, el teatro, la novela y el cine pueden contener componentes catárticos relacionados con la psique del espectador. El arte puede desencadenar una catarsis emocional conectando con las experiencias personales del público.

El arte catártico a menudo refleja nuestras propias experiencias. Nos permite conectar con el arte y con el artista de una manera más profunda. Uno de los mejores medios para crear arte catártico es el cine.

¿Qué es la catarsis en el cine?

Diversas formas artísticas pueden producir catarsis. La música, la novela y el teatro pueden ser increíblemente emotivos. Pero el medio cinematográfico tiene cualidades específicas que pueden provocar de forma eficaz una respuesta emocional en el público.

La primera cualidad es la capacidad de la película para condensar el tiempo. A través del montaje, el cine puede mostrar ante nosotros semanas, meses o incluso años en cuestión de segundos. Si se hace de forma eficaz, una película puede conectar al espectador con los personajes en muy poco tiempo.

Cuando el público establece una conexión con los personajes, todo lo que estos experimentan se vuelve más emotivo. La mejor técnica para lograrlo es el montaje. El montaje condensa tiempo y acontecimientos para crear una secuencia narrativa. El montaje de Up de Pixar nos vincula a estos personajes, pero la tragedia se cierne sobre ellos.

Lo increíble de este montaje es la cantidad de emociones que despierta en los primeros diez minutos de la película. La razón es que el amor y la tristeza forman parte de la experiencia humana. Los seres humanos tienen una conexión innata con estas dos emociones. Los cineastas utilizan ambas para intensificar nuestras emociones y liberarlas en un momento de catarsis asombroso.

El cine también es un medio poderosamente visual. Nos permite ver a los personajes atravesar emociones. Por supuesto, el teatro también es visual, pero el cine emplea el primer plano. Esto nos permite ver los detalles de las emociones de los personajes, lo que intensifica aún más nuestra respuesta emocional.

En Good Will Hunting, hay un momento catártico cuando Will libera sus emociones reprimidas ante su amigo y psicólogo. Se construye la emoción mostrando la infancia abusiva de Will y cómo esta ha afectado a su vida. Observa este ejemplo de catarsis, así como la magnífica interpretación y puesta en escena.

El público, al poder presenciar de cerca este momento de catarsis mediante el lenguaje cinematográfico, vivencia un instante catártico tanto para Will como para sí mismo.

Desde luego, para que esta escena alcance su clímax emocional, necesitamos comprender todo lo que ha conducido a ese instante. Recuerda: cuanto mayor es la acumulación y la represión, mayor es la liberación.

El valor de la catarsis

Cuando se le preguntó por las películas de Marvel, el director Martin Scorsese las comparó célebremente con un parque de atracciones, diciendo: “Eso no es cine en el que seres humanos intentan transmitir experiencias emocionales y psicológicas a otros seres humanos”. Estés o no de acuerdo con Scorsese, hay algo que decir sobre los distintos tipos de experiencias que puede ofrecer el cine.

Algunas películas son puro escapismo y permiten al público evadirse de la realidad durante al menos una hora. Este tipo de películas tiene un enorme valor. Aun así, hay una diferencia clara.

Otras películas, en cambio, son una experiencia mucho más interna. Como afirma Scorsese, el cine puede transmitir experiencias emocionales y psicológicas. Esta es una característica distintiva del estilo de dirección de Scorsese. ¿Cuál es el sentido de la catarsis? ¿Por qué es tan importante en el cine? A través de la catarsis, las películas pueden establecer un vínculo íntimo con el público.

Las películas catárticas suelen ser inolvidables. No solo influyen en cómo vemos el mundo, sino también, muy probablemente, en cómo nos vemos a nosotros mismos. El valor de la catarsis cinematográfica no reside en el tamaño del público, sino en la manera en que la película permanece en el espectador mucho después de haber terminado.