¿Qué es el “cine negro”?

¿Qué es el cine negro?

El cine negro es un tipo de cine estilizado, caracterizado por el pesimismo, el fatalismo y el cinismo. El término se utilizó por primera vez en Francia tras la Segunda Guerra Mundial para describir los thrillers o películas de detectives estadounidenses de las décadas de 1940 y 1950. Sin embargo, la historia del cine negro de Hollywood se remonta a los años veinte. Literalmente significa “película negra”; los críticos franceses lo usaron para referirse a películas de Hollywood llenas de una oscuridad y un pesimismo nunca vistos.

Es difícil decir si es un género o un estilo, y no es necesario que estén presentes todos los elementos negros que se enumeran a continuación para que una película sea considerada cine negro. Pero este estilo es extremadamente común.

Elementos comunes del cine negro:

• Protagonista antihéroe

• Femme fatale

• Diálogos concisos y directos

• Imágenes de alto contraste

• Desencanto de la posguerra

El cine negro surgido de una era de ansiedad

Este estilo de realización cinematográfica se caracteriza por un período doloroso de la historia. El cinismo y el pesimismo de la Gran Depresión quedaron profundamente arraigados en la mente de los estadounidenses. Luego llegó la Segunda Guerra Mundial: muchos hombres fueron enviados al frente, mientras que muchas mujeres asumieron los trabajos en su ausencia.

Tras la guerra hubo un período de incertidumbre. La gente regresó del campo de batalla con traumas, y el mundo había perdido gran parte de su inocencia. La teoría sostiene que, cuando los hombres regresaron, descubrieron que el papel de la mujer había cambiado radicalmente. Las amas de casa se habían convertido también en trabajadoras, por lo que se consideraba que los roles de género, vigentes durante décadas, se habían visto trastocados.

En respuesta a esta inseguridad, el cine negro nos contó historias de hombres utilizados por mujeres poderosas y, a veces, incluso siniestras. De nuevo, esto es solo una teoría acerca de cómo y por qué el cine negro se convirtió en un estilo/género tan prominente en el período de posguerra.

De hecho, muchas de las películas negras icónicas que Hollywood produjo en los años 40 se basan en novelas de los años 30. Por lo tanto, se puede decir que la Segunda Guerra Mundial no tiene relación con el material original, pero quizá explique la popularidad de las películas realizadas después.

Ejemplos de cine negro

¿Qué caracteriza el cinismo en estas películas? ¿Son los diálogos cargados de ironía y mordacidad? ¿O simplemente las imágenes de alto contraste en cada escena? Fíjate en la sensación de desolación de estas tres películas clásicas del cine negro.

Este thriller negro de suspense, protagonizado por Humphrey Bogart, tuvo un impacto duradero gracias a su espectacular fotografía y al uso siniestro de las sombras.

Dana Andrews, Gene Tierney y Vincent Price protagonizan este clásico del cine negro, cuyas excelentes interpretaciones son consideradas modélicas dentro del género.

Este oscuro thriller de asesinato recibió una nominación al Óscar al mejor guion original y presenta a la popular pareja formada por Alan Ladd y Veronica Lake. La dalia azul cuenta la historia de un marinero que regresa a casa y descubre que su esposa le es infiel, y que su hijo ha muerto a causa del alcoholismo de ella. Es uno de los muchos ejemplos de cine negro que reflejan el desencanto de tiempos de guerra.

Muchos críticos consideran que el cine negro terminó con el estreno en 1958 de Sed de mal, una de las mejores películas de Orson Welles. Hoy en día, algunas películas están influidas por este género (o estilo)...

Casi todo lo que hace David Lynch parece resonar con el cine negro. El aspecto visual y sonoro de Mulholland Drive está sin duda influido por el cine negro.

Cada escena del “negro” lleva un toque de locura. La iluminación marcada y la abundancia de flashbacks capturan a la perfección la sensación electrizante de aquella época, mientras que las frecuentes tramas de asesinato no hacen sino intensificar el pesimismo.